Солдатская песня Великой Отечественной войны

В. Н. Кунцевич (Минск)

Одно из важнейших мест в повседневной жизни солдат в годы Великой Отечественной войны занимала песня. Она поднимала бойцов в атаку, врачевала в госпитале, создавала настроение в короткие часы отдыха. Культура песни в годы войны была поднята на небывалую высоту. Каждая военная песня – это шедевр. Неудивительно, что песни военной поры до глубины души волнуют даже юное поколение страны, в этом жанре сосредоточена какая-то общая для всех духовная сила и задушевность одновременно.

В годы войны было создано два основных песенных жанра.

Первому из них свойственны маршевые ритмы, страстность, строгость и некоторая суровость. Такие песни мобилизовали внутренние силы бойцов («Священная война», «Эх, дороги», «В землянке», «Марш артиллеристов»).

Интересна история создания одной из самых знаменитых песен Великой Отечественной войны – «Священная война». 24 июня 1941 г. газеты «Известия» и «Красная звезда» опубликовали стихотворение В. И. Лебедева-Кума-ча, начинавшееся словами: «Вставай, страна огромная, вставай на смертный бой…» Стихи эти потребовали от поэта упорной работы. Хранящиеся в архиве черновики говорят о том, что Лебедев-Кумач не раз переписывал и дорабатывал отдельные строки и строфы, подчас заменяя целые четверостишия. Видимо, замысел этих стихов возник у поэта еще в предвоенную пору. По свидетельству поэта Евгения Долматовского, за несколько дней до нападения гитлеровских войск Лебедев-Кумач под впечатлением кинохроники, где показывали налеты фашистской авиации на города Испании и Варшаву, занес в свою записную книжку такие слова:

Не смеют крылья черные

Над Родиной летать…

[1, с. 37]

Стихотворение в газете прочитал руководитель Краснознаменного ансамбля песни и пляски Красной Армии А. А. Александров. Оно произвело на него такое сильное впечатление, что он сразу же сел за рояль. На другой день, придя на репетицию, композитор объявил: «Будем разучивать новую песню «Священная война» [1, с. 38]. «Он написал мелом на грифельной доске слова и ноты песни – печатать не было времени! – а певцы и музыканты переписали их в свои тетради. Еще день – на репетицию с оркестром, и вечером – премьера на Белорусском вокзале, узловом пункте, откуда в те дни отправлялись на фронт эшелоны. В зале ожидания был сколочен из свежевыструганных досок помост – своеобразная эстрада для выступления. Артисты ансамбля поднялись на сцену. В зале – шум, резкие команды, звуки радио. Слова ведущего, который объявляет, что сейчас впервые будет исполнена песня «Священная война», тонут в общем гуле. Но вот поднимается рука Александра Васильевича Александрова, и зал постепенно затихает…» [1, с. 40].

С первых же актов песня захватила бойцов. А когда зазвучал второй куплет, в зале наступила абсолютная тишина. Все встали, как во время исполнения гимна, на суровых лицах видны слезы. Песня утихла, но бойцы потребовали повторения.

Вновь и вновь – пять раз подряд! – пел ансамбль «Священную войну». Так начался славный и долгий путь песни.

Кто из бывших фронтовиков не помнит одну из самых известных песен Великой Отечественной войны – «В землянке», музыка К. Листова, слова А. Суркова.

Когда поэт писал стихотворение «Бьется в тесной печурке огонь», он не предполагал его публиковать и тем более не думал, что оно может стать песней. Это были несколько стихотворных строчек из письма жене с фронта. При встрече с Листовым, который просил дать что-нибудь «певческое», показал тому этот список-письмо жене, находившейся в то время в эвакуации: «Прочти, может, что получится…» [2, с. 50].

Стихи захватили композитора своей лирической силой, искренностью, глубоко отозвались в сердце. Через неделю Листов пришел в редакцию, попросил гитару и спел только что написанную песню. Откровенно говоря, он не очень был уверен в том, что песня получилась. Казалось, в те дни нужны были песни, зовущие на бой с врагом, а он написал музыку лирическую, немного грустную…

Но песня пошла. И пользовалась любовью на всех фронтах, особенно у тех воинов, которые воевали под Москвой, кто гнал ненавистного врага от стен родной столицы.

Да, «Землянка» – произведение лирическое, чуть-чуть грустное. Но не уныние вызывала она у бойцов, не тоску. Нет, она воодушевляла на подвиг, звучала как вызов врагу, как презрение к смерти. Случалось, что ее пели перед атакой, ее пели, идя в бой.

Второй песенный жанр военных лет вырастал из таких лирических песен, как «В землянке». Песни этого жанра затрагивают душевные струны. В них солдату рисовался образ родного дома, близких, фронтовых друзей («Темная ночь», «Любимый город», «Давно мы дома не были», «В лесу прифронтовом»).

Редкое долголетие было суждено замечательной песне «В лесу прифронтовом», музыка М. Блантера, слова М. Исаковского.

Как и где она была написана?

М. Исаковский отвечал на этот вопрос так: «Стихи написаны на Каме, в городе Чистополе, когда шел второй год войны. Работая, представил себе русский лес, чуть-чуть окрашенный осенью, тишину, непривычную для солдат, только что вышедших из боя, тишину, которую не может нарушить даже гармонь… Послал стихи старому товарищу, композитору Матвею Блантеру, спустя несколько месяцев услышал по радио, как песню исполняет Ефрем Флакс» [3, с. 77].

Блантер избрал для песни форму вальса. Чудесная мелодия звучит, словно живое человеческое дыхание, она пробуждает воспоминание о родном доме, о мирной жизни. К оригинальным мотивам композитор «пристраивает» хорошо знакомые каждому интонации старинного вальса «Осенний сон», и это связывает песню с чем-то очень дорогим, не омраченным тяготами войны.

«В лирических песнях, которые мы писали во время войны, – вспоминает М. Блантер, – хотелось дать возможность солдату пообщаться с близкими, высказать сокровенные думы свои, высказать их подруге, невесте, жене, находившимся где-то за тридевять земель, в далеком тылу» [3, с. 81].

Но «В лесу прифронтовом» – не только лирическая песня. Это поистине удивительное произведение написано с высоким гражданским чувством и мужественной силой. Мелодия звучит как призыв к борьбе с ненавистным врагом.

Доносили до бойцов песню популярные артисты эстрады и музыкального театра М. Бернес, Л. Утесов, Г. Абрамов, Г. Виноградов, В. Бунчиков. Во время войны в составе фронтовых бригад начала свой творческий путь К. Шульженко.

Все четыре суровых года войны песня объединяла советских людей на фронте и в тылу, в партизанском отряде и в фашистской неволе.

Литература

1. Друзья-однополчане: рассказы о песнях, рожденных войной, мелодии и тексты / авт. – сост. А. Луковников. – 3-е изд., доп. – М., 1985.

2. Искусство в боевом строю. Воспоминания. Дневники. Очерки / ред. – сост. И. Н. Сахорова.-М., 1985.

3. Музы вели в бой: деятели литературы и искусства в годы Великой Отечественной войны / сост. С. Красильщик. – М., 1985.